Entre tradición textil, diseño contemporáneo e identidad latinoamericana, Mora Ruiz presentó Alta Trama en Cali Distrito Moda, convirtiéndose en la única diseñadora mexicana dentro del calendario del evento. Su participación abrió una conversación sobre el valor del trabajo artesanal, el intercambio entre mercados creativos de la región y el crecimiento de propuestas locales dentro de la moda latinoamericana, en uno de los países que más apuestan por la moda local.
En Colombia, la moda ha desarrollado una industria sólida con una relación muy cercana entre consumidores y marcas nacionales. Ese impulso al diseño local ha permitido que el sector crezca tanto en lo comercial como en lo creativo, y que eventos como Cali Distrito Moda funcionen como plataformas para reunir distintas propuestas de la región, dar visibilidad a nuevos talentos y fortalecer la conversación alrededor de la moda latinoamericana.
Alta Trama nace como una propuesta que combina la moda con la artesanía y la tradición textil mexicana. Para su elaboración, Mora Ruiz trabajó de la mano de mujeres artesanas que preservan técnicas tradicionales de tejido, bordado y deshilado. Cada prenda reconoce el conocimiento y la dedicación de quienes han mantenido vivos estos procesos a través de generaciones.
¨ El legado que me gustaría dejar es que sepan que las mujeres somos capaces de trabajar, de tener el dinero para una familia, para lo que queramos, para nuestros hijos y que somos verdaderamente autosuficientes en todo lo que nos propongamos¨ comento la diseñadora.
Desde su concepto, la colección está llena de referencias a la identidad mexicana. Los materiales, las texturas y los detalles que forman cada pieza hablan de la importancia de los procesos artesanales. La paleta de color combina tonos vibrantes inspirados en la flora y fauna mexicana con colores terrosos que evocan los matices de la tierra.
Los deshilados se convierten en uno de los elementos principales, creando formas y recorridos que recuerdan caminos y paisajes de distintas regiones del país. A través de estos detalles, la mexicana logra unir el trabajo artesanal con el diseño contemporáneo, haciendo que cada pieza tenga una historia detrás de su elaboración.
La presentación dentro de Cali Distrito Moda 2026 tomó importancia al formar parte de una plataforma que reúne distintas propuestas del mundo de la moda. En su quinta edición, el evento contó con la participación de 30 diseñadores y marcas nacionales e internacionales, creando un espacio para impulsar nuevos talentos, generar conexiones y mostrar diferentes formas de entender la moda dentro de Latinoamérica. Este escenario es un punto de encuentro donde el diseño, la creatividad y las distintas identidades de la región pudieron mezclarse.
En la pasarela, las piezas tomaron forma a través de vestidos largos, faldas voluminosas y siluetas amplias. Las prendas transmitían ligereza y libertad, mientras que los detalles textiles expresaban una sensación artesanal sin perder una estética actual. Los estampados inspirados en frutas, los elementos naturales y los tocados florales reforzaron una propuesta fresca, femenina y llena de vida.
La colección también destacó por la manera en que construye una imagen de mujer libre y conectada con su entorno. Las prendas no limitaban el cuerpo, sino que lo acompañaban a través de formas relajadas y materiales que permiten movimiento. La feminidad aparece desde una perspectiva natural, donde la comodidad y la expresión cultural toman un papel importante.
Con esta participación, la diseñadora demuestra el alcance del talento mexicano en espacios internacionales, llevando consigo una propuesta donde la moda funciona como una forma de conservar técnicas, contar historias y reconocer el trabajo de quienes mantienen vivo el patrimonio textil del país.
